Fotografije parcele su informativne i indikativne te ne mogu pružiti vrlo detaljan prikaz objekta iz svih kutova. Preporučujemo pažljiv fizički pregled parcele prije licitiranja.
Fotografije parcele su informativne i indikativne te ne mogu pružiti vrlo detaljan prikaz objekta iz svih kutova. Preporučujemo pažljiv fizički pregled parcele prije licitiranja.
Pasiunea pentru pictură și prietenia cu Nicolae Titulescu l-au determinat pe Stoenescu să facă două clase de liceu într-una. Astfel, a reușit să ajungă în Paris la numai 16 ani, unde s-a înscris la Academia Julian, sub îndrumarea luiJean Paul Laurens. Deși în 1902 s-a înscris la cursurile Școlii Naționale de Arte Frumoase, a continuat să frecventeze atelierul lui Laurens din Dépôt de Marbes până în 1911. Acesta îl invitase să lucreze alături de el, remarcându-l la Salonul Oficial din 1905. L-a cunoscut astfel pe Rodin şi Bourdelle şi a participat la realizarea comenzilor avute de Laurens din partea statului francez.
Prezență nelipsită a salonelor din țară sau din străinătate, Eustațiu Stoenescu s-a dedicat după anii de studiu, exclusiv picturii, obținând o extraordinară dexteritate de a picta. În 1914 a fost medaliat pentru lucrarea Dejunul expusă la Salonul Oficial din Paris, moment de recunoaștere a valorii artistice.
A călătorit intens, căutând să se îndepărteze de situația politică a începutului de secol al XX-lea, în Danemarca, Suedia, Franța, America, personala deschisă în 1921 la Galeria Bernheim–Jeune, consacrându-l internațional.
Perceput ca un excelent portretist, Stoenescu îi recunoștea ca maeștri pe Velazquez și Whistler, deși la începutul carierei portretistica nu era o opțiune clară, vedutele și naturile sale statice fiind apreciate. Portretul profesorului Laurens, expus în 1925, la Paris, i-a confirmat realul talent de surprindere psihologică a trăsăturilor esențiale, dar și tehnica ce amintea de Derain. Recunoaștere în America vine odată cu expoziția din 1930, organizată la Durand Ruel din New York.
Din 1930 a început să petreacă mai mult timp în țară, deschizând o expoziție la Automobil Club și organizând întâlniri la el în atelier. A fost numit profesor la Academia de Arte Frumoase și a participat la înființarea asociației Arta.
Temă predilectă a perioadei sale de început, natura statică este dominată de gama de culori stinse, griurile care atrăgeau atenția cronicarilor din America cu ocazia expoziției de la New York. În rapide și dezarticulate lovituri de penel, compozițiile sale sunt lipsite de precizia detaliilor, elementele fiind sugerate. Adâncimea este sugerată de succesiunea planurilor în care sunt plasate elementele compoziției, pe fonduri, de obicei neutre, pe care se conturează volume Cana este un element recurent care se regăsește și în Dejunul ori în Natura statică de la Muzeul din Craiova.
Literatura
REZEANU, Paul, Eustațiu Stoenescu, Ed. ARC – 2000, București
OPRESCU, George, Stoenescu, Ed. Casa Școalelor, București, 1946
Dimenzije
height 63 cm
Opis
ulei pe pânză, semnat dreapta jos, cu negru, Stoenescu
DODATNE INFORMACIJE
Za pojašnjenja u vezi s postupkom licitiranja, troškovima kupnje, uvjetima jamstva, plaćanja i preuzimanja osvojenog lota preporučujemo da pažljivo pročitate/ponovno pročitate Pravilnik o licitiranju.
Pasiunea pentru pictură și prietenia cu Nicolae Titulescu l-au determinat pe Stoenescu să facă două clase de liceu într-una. Astfel, a reușit să ajungă în Paris la numai 16 ani, unde s-a înscris la Academia Julian, sub îndrumarea luiJean Paul Laurens. Deși în 1902 s-a înscris la cursurile Școlii Naționale de Arte Frumoase, a continuat să frecventeze atelierul lui Laurens din Dépôt de Marbes până în 1911. Acesta îl invitase să lucreze alături de el, remarcându-l la Salonul Oficial din 1905. L-a cunoscut astfel pe Rodin şi Bourdelle şi a participat la realizarea comenzilor avute de Laurens din partea statului francez.
Prezență nelipsită a salonelor din țară sau din străinătate, Eustațiu Stoenescu s-a dedicat după anii de studiu, exclusiv picturii, obținând o extraordinară dexteritate de a picta. În 1914 a fost medaliat pentru lucrarea Dejunul expusă la Salonul Oficial din Paris, moment de recunoaștere a valorii artistice.
A călătorit intens, căutând să se îndepărteze de situația politică a începutului de secol al XX-lea, în Danemarca, Suedia, Franța, America, personala deschisă în 1921 la Galeria Bernheim–Jeune, consacrându-l internațional.
Perceput ca un excelent portretist, Stoenescu îi recunoștea ca maeștri pe Velazquez și Whistler, deși la începutul carierei portretistica nu era o opțiune clară, vedutele și naturile sale statice fiind apreciate. Portretul profesorului Laurens, expus în 1925, la Paris, i-a confirmat realul talent de surprindere psihologică a trăsăturilor esențiale, dar și tehnica ce amintea de Derain. Recunoaștere în America vine odată cu expoziția din 1930, organizată la Durand Ruel din New York.
Din 1930 a început să petreacă mai mult timp în țară, deschizând o expoziție la Automobil Club și organizând întâlniri la el în atelier. A fost numit profesor la Academia de Arte Frumoase și a participat la înființarea asociației Arta.
Temă predilectă a perioadei sale de început, natura statică este dominată de gama de culori stinse, griurile care atrăgeau atenția cronicarilor din America cu ocazia expoziției de la New York. În rapide și dezarticulate lovituri de penel, compozițiile sale sunt lipsite de precizia detaliilor, elementele fiind sugerate. Adâncimea este sugerată de succesiunea planurilor în care sunt plasate elementele compoziției, pe fonduri, de obicei neutre, pe care se conturează volume Cana este un element recurent care se regăsește și în Dejunul ori în Natura statică de la Muzeul din Craiova.
DODATNE INFORMACIJE
Za pojašnjenja u vezi s postupkom licitiranja, troškovima kupnje, uvjetima jamstva, plaćanja i preuzimanja osvojenog lota preporučujemo da pažljivo pročitate/ponovno pročitate Pravilnik o licitiranju.
